Pour les fans de Star Wars, Mon Mothma a toujours été un personnage intéressant – une femme grave et royale qui apparaît soudainement en 1983 Retour du Jedi En tant que chef de la rébellion, pleurant la mort de «beaucoup de deux». Pourtant, elle avait une scène, Total (comme joué, à ce moment-là, par la vétéran l’actrice britannique Caroline Blakiston). Donc, l’idée que nous serions un jour profondément entendue avec la vie intérieure de Mon Mothma semblait aussi probable qu’un drame Pinteresque mettant en vedette le marteau et le walrusman de la cantina.
En 2004, la jeune actrice irlandaise-Australienne Geneviève O’Reilly a pris en charge le rôle Vengeance des Sithseulement pour être presque entièrement coupé du film. Mais les fabricants de 2016 Rogue One Honore le casting et O’Reilly a commencé à éliminer le personnage. Et dans la série de saga juste conclue, Etor, Elle est essentiellement la deuxième avance: nous lui assistons à détruire sa vie et sa famille alors qu’elle passe silencieusement contre l’Empire pour ouvrir la mutinerie. En cours de route, le showrunner Tony Gilroy et O’Reilly ont créé l’un des personnages les plus complexes et déchirants à la télévision. Elle s’est récemment assis avec Pierre de rouleau Pour révéler ce qu’il a fallu pour créer des performances dignes de cette saison.
Mon Mothma a convenu la saison dernière de sacrifier essentiellement sa fille pour le bien de la rébellion en l’époupant – et au début de cette saison, nous en témoignons en détail. Comment en avez-vous pensé?
Quand Tony a dit après la première saison que nous commencions le mariage, j’ai dit: “Oh, mon Dieu, Tony, non. S’il vous plaît, nous ne faisons pas vraiment cela, n’est-ce pas?” Et il a dit: “Nous le faisons. Nous le faisons.” Et je suis mère. Alors je me disais: “Saint Enfer, mec. C’est effronté. Nous allons là-bas.”
Ce qui est brillant avec Tony, c’est qu’il s’intéresse à ma perspective, à travers l’objectif de ce personnage. C’est unique. Alors je lui ai dit: “Je dois vraiment y penser. C’est vraiment vraiment contre moi.” Et puis je l’ai appelé, je pense à une semaine plus tard, et je lui ai dit: “OK, je pense qu’elle doit offrir à sa fille une sortie. Je pense qu’elle le ferait si elle lui offrait une sortie.”
Oh, wow. Donc, la scène où elle dit à sa fille qu’elle peut annuler le mariage si elle le veut était votre idée.
C’était nous deux, parce que Tony a tout de suite dit: “Ouais, c’est vrai.” Et il a pris cette idée et il l’a placé au moment le plus dramatique que cela pourrait être.
Je ne pense pas que quiconque s’attendait jamais à une séquence de danse ivre de Mon Mothma étendue. Mais bien sûr, elle a affaire au fait qu’elle a essentiellement permis la mort de son amie d’enfance, encore une fois pour la rébellion.
J’étais comme, bien sûr, tu prendrais un verre! Et vous buvez à nouveau. Et puis Tony avait écrit dans le script qu’elle voulait sentir le chaos dans son corps et qu’elle devient presque comme un derviche tourbillonnant. «Elle tourne et tourne comme le chaos dans sa tête», quelque chose comme ça.
J’ai dit à notre chorégraphe: “Essayons le tourbillon. Voyons combien de temps nous pouvons aller.” Et j’ai tourné et tourné. Ils ont dit: “OK. Essayons à nouveau.” Et j’ai tourné et tourné. Et puis je devais juste courir dehors et vomir. Je viens de vomir pour de vrai. Je viens de courir dehors et de vomir pour de vrai.
Oh non.
Et le producteur est sorti et a dit: “Oh, ça va? Tu vas bien? Oh mon Dieu.” Et j’ai dit: “Je pense que nous l’avons résolu. Nous n’allons probablement pas pouvoir le faire.”
Donc, au moment où nous sommes revenus le faire, ce qui était après la grève, c’était presque comme si c’était censé être. Nous étions tellement pleins d’énergie et excités par la façon de le représenter. Nous avons dû la sortir de l’idée de tout ce qui est linéaire, qu’elle devait rompre avec la forme que nous avons jamais vue auparavant. Et nous avons dû voir ce chaos – oui, dansant – mais ce chaos dans son corps dont nous n’avons jamais été témoins auparavant. Et c’était probablement l’un des meilleurs jours de tournage que j’ai jamais eu, parce que Tony était là à ce stade, parce que nous étions de retour, et nous avons tous frappé ce moment en même temps et nous nous sommes levés, et c’était tellement satisfaisant.
Donc, parce que c’était déjà en continuité, je suppose que vous avez toujours su à un moment donné, le lundi devait faire un grand discours provocant au Sénat avant de s’échapper.
Ouais. Et je pense que je conduisais toujours à ce moment, parce que c’est le moment central où vous comprenez ce qu’elle doit donner – qui est sa voix. Elle ne manie pas une arme. Elle ne se bat en aucune façon. Le pouvoir de la voix, ce que vous pouvez réellement risquer lorsque vous osez parler.
Un discours existait déjà dans [the cartoon series] Rebellesce que j’ai fait avec Dave Filoni il y a longtemps. J’étais donc un peu inquiet de ne pas pouvoir le faire dans la série. Mais Tony a trouvé un moyen. Je me sens tellement reconnaissant pour lui, d’avoir poussé les idées que nous pourrions prononcer ce discours. Cela signifiait tellement pour moi qu’il y avait l’espace narratif et le temps donné pour elle de parler et peut-être que ce discours soit important.
On pourrait dire que toute la série a conduit à cet épisode à bien des égards, car, sans doute, les deux fils principaux étaient Cassian et vous-même. Et puis finalement après tout cette accumulation, ces deux scénarios convergent enfin.
Je pense que oui – et imaginez la bravoure de le laisser jusque-là!
Et lorsque vous tournez pour les scènes du Sénat, êtes-vous juste contre un écran vert? Comment cela fonctionne-t-il même?
Le jour où nous avons fait ce discours, c’est une journée assez solitaire en fait, parce que vous êtes sur un grand échafaudage où ils ont les gousses. Et puis il y a juste un énorme et grand studio avec beaucoup d’écran vert. Tout le monde est une histoire ci-dessous avec un haut-parleur.
Le script de cet épisode a-t-il évolué tout au long du chemin?
Tony est entré dans ma bande-annonce un jour et il dit: “Alors avez-vous lu l’épisode neuf? Que pensez-vous?” Et j’ai dit: “J’adore ça, Tony. Je pense que c’est extraordinaire.” Et puis juste au moment où j’étais sur le point de parler, je me disais: “Comment dire ceci? Comment puis-je demander ceci?” Il m’a dit: “Tu veux que j’écrive tout le discours, n’est-ce pas?” Et j’ai dit: “Oui, j’aimerais que vous écriviez tout le discours.” Et donc il a écrit tout le discours et me l’a donné.
Et puis le réalisateur est venu vers moi et il a dit: “Tony vous a écrit tout le discours.” Et j’ai dit: “Ouais.” Et il a dit: “Nous allons filmer tout le discours.” Et j’ai dit: “Oui, c’est ce que nous devons faire, pour de nombreuses raisons.” Et Tony le savait instinctivement.
Et je n’oublierai jamais ce moment parce que c’est juste moi sur un échafaudage et tout l’équipage applaudissant à la fin, et moi me sentant presque terriblement émotionnel, voulant vraiment que ce soit important. Et puis le faire environ 17 fois de plus. [Laughs.]
Lucasfilm Ltd ™
Qu’est-ce que cela signifiait pour vous de pouvoir livrer cela et aussi de pouvoir le livrer avec un impact maximal et d’essayer d’invoquer chaque élément de puissance de ce personnage, d’expliquer à quel point la vérité objective est importante?
Nous avons filmé cela il y a deux ans. Et c’était si manifestement pertinent alors, à ce que nous avions vécu au Royaume-Uni et à l’idée qu’elle pouvait rester là et appeler le tout, afin de défendre ces ghormans, l’idée qu’elle pouvait trouver cette bravoure à cause de ce qui s’était passé là-bas … pour pouvoir prononcer ce discours et finir par la férocité et la passion que elle a fait est ce que Tony lui a prononcé. Tony le permetta, et j’ai tout sauté. J’étais désespéré de le faire.
Ce qui se démarque jusqu’à filmer qui s’échappe du Sénat avec Diego [Luna]? C’est certainement l’une des séquences les plus tendues de tout le spectacle.
Je me souviens avoir été à Valence dans ce bâtiment extraordinaire et avoir vu les Stormtroopers arriver à pied. Courir avec Diego – je me souviens avoir coupé sur ce fil élevé et avoir cette séquence où le conducteur est abattu. Ce fut un moment vraiment important en fait, parce que je sentais que c’était le premier moment que vous pouviez la voir assister à l’impact de sa voix. Vous voyez ce politicien qui n’a jamais eu à regarder quelqu’un auparavant. C’est probablement un moment assez petit, mais pour nous deux, c’était vraiment important, et pour moi, que vous ayez vu ces deux personnes qui avaient des rôles très différents et, par conséquent, dans ce petit petit moment pourrait se comporter totalement différemment. Et il était bien plus scolarisé dans cette partie de ce que cela signifiait.
Il y a ce moment où Cassian lui dit: «Bienvenue à la rébellion». Et je me souviens avoir pensé, c’était une telle discorde pour elle. Et pourtant c’est à ce moment-là que la merde devient réelle.
Combien vous étiez-vous et Diego vous étiez-vous même au cours de la production de l’émission jusqu’à ce moment, jusqu’à cet épisode?
Nous nous voyions, car nous courons souvent deux ou parfois trois unités en même temps. Mais je me souviens du premier jour où nous avons pu monter sur le plateau en costume et nous avons tous les deux tenu nos bras et Diego dit: “Nous voici!” Il est un acteur si généreux avec lequel travailler. Et donc c’était vraiment spécial de partager l’écran ensemble après tout ce temps.
Au milieu de tout le drame, il convient de noter que vous pouvez porter des costumes incroyablement beaux. Cela a dû être amusant.
Michael Wilkinson, qui était notre costumier, n’est qu’un véritable artiste. Il crée perpétuellement, travaille, conçoit. Il était certainement la relation de costumes la plus collaborative que j’aie jamais eu dans ma carrière. Il a créé, ou peut-être que le mot est organisé, tant de ces costumes avec moi dans la pièce, apportant différents tissus, me parlant de ses idées. Les costumes, ils sont extraordinaires. L’imagination, la délicatesse, le dynamisme – je n’ai jamais eu l’occasion de porter de telles œuvres d’art auparavant, et j’ai bu à chaque instant.
Diego pense qu’il en a fini avec Cassian. Mais dans votre cas, il est très probable que vous serez appelé à jouer à nouveau Mon Mothma. Maintenant que vous avez élevé le personnage dans cette mesure, je suis curieux de savoir ce que vous en pensez.
Tout d’abord, je ne sais jamais. Voyons comment les gens vont avec cela, car j’espère que les gens pourront la voir différemment après cette pièce. Que les gens peuvent regarder ce très grand travail et la voir et l’entendre différemment. Ce serait mon espoir.
Ouais. Idéalement, toute personne qui l’écrit dans les futures aventures pourrait s’appuyer sur cela.
Je pense que l’ambition par écrit est tout. Et c’est pourquoi cette pièce est si spéciale, parce que Tony était profondément ambitieux dans l’écriture, et donc il a permis à une plate-forme pour nous tous de monter, d’élever. Il s’agit de l’écriture. C’est à quoi il revient.
Je pensais si vous pouviez retourner vers vous en 2005 environ et expliquer que: «OK, vous avez été coupé de Vengeance des Sithmais croyez-le ou non, dans 20 ans, ce sera l’une des expériences d’acteur les plus satisfaisantes de votre vie », cela aurait été une conversation très déroutante.
Je ne sais pas! J’étais tellement jeune. Et quelqu’un m’a dit: “Pourquoi pensez-vous que vous y avez été jeté?” Et j’ai dit probablement parce que j’étais la personne la plus pâle à Sydney [laughs].
Je n’aurais jamais pu prévoir la grande fortune de ce rôle, en particulier artistiquement, pour moi. Et donc cela ressemble à un travail charnu. Et c’est ce que les acteurs recherchent. Vous voulez vraiment, pas seulement un squelette, mais vous voulez une personne, vous voulez créer un personnage avec des muscles et du tendon et de la peau et des taches de rousseur et tout. Et je n’aurais jamais pu rêver que cela viendrait de cette première expérience.
Quel voyage cela a été, de cette partie coupée à un rôle principal incroyablement satisfaisant et complexe qui n’a fait que profonder cette saison. C’est juste un chemin si unique vers une performance importante.
Oh, merci d’avoir dit ça. Je suis entièrement d’accord avec toi. C’est tellement unique et inattendu. Ce n’est pas quelque chose que vous pourriez planifier ou oser espérer. Le personnage, quand je l’ai rencontrée il y a toutes ces années, était une force d’exposition assez importante dans une grande narration, puis à nouveau dans Rogue Oneune figure importante avec un rôle d’exposition.
Donc, venir maintenant à cette pièce longue, pouvoir faire partie de quelque chose où le genre lui-même se sent dépouillé… La vision de Tony pour la construire à partir de zéro semblait être une idée courageuse. Ce qu’il a accompli est assez extraordinaire, et je pense que le rôle de Mon Mothma en cela, et ma part là-dedans, est également un voyage assez extraordinaire, comme vous l’avez dit. C’est Tony à remercier pour cela.
Tony a expliqué qu’il ne connaissait pas vraiment vos capacités complètes et était tellement ravi de réaliser ce que vous pouviez apporter à cela. Parce qu’il ne vous a pas jeté, vous êtes venu avec le projet et il était tellement ravi de tout cela.
Oh, c’est gentil de sa part de dire. Ouais. Et c’est vrai. Il ne l’a pas fait. Et des accessoires à Tony pour m’avoir vraiment reconnu comme un acteur et même être assez imaginatif pour penser que je pourrais le faire et travailler avec moi. C’est quelqu’un qui est habile et agile et curieux. Et il m’a fait confiance avec ça. J’ai pressé chaque goutte que je pouvais en sortir.
